对诗班指挥有啥要求？

一、诗班指挥的重要性

对于诗班的指挥，可能有人就觉得就是“打拍子”的，其实对于指挥的工作早已不仅仅是“打拍子”的概念了。指挥是通过击拍的方式来指示节拍、节奏、速度和力度；同时，还要启发和带动诗班献诗时的情感、表达作品的思想内涵、刻划作品的意境。有人说：“没有不好的诗班，只有不好的指挥”。有人说：“一个教会的好与坏就看这个教会的诗班，而一个诗班的好与坏就得看这个诗班的指挥。”要知道诗班中的指挥是非常重要的，可以说指挥就是诗班里的灵魂人物。陈康博士曾经说过，从理想的状态而言，诗班指挥起到的是教会音乐家、领袖、教师和圣乐行政人员的作用。

弹钢琴面对的是死的乐器，但面对诗班的时候，人是活的，人有不同的反应，有的人内向，有的人外向，有的人声音响亮、有的人声音特别突出、有的却不愿意打开喉咙，声音出不来。作为指挥要知道人声音的问题，也才能指导诗班员发声音的问题与把度，诗班在合唱的音准、音量、音质，以及各声部的协调、色调、与发音位置等都需要指挥通过耳朵进行辨识，或诗班整体在合唱音响里的一些问题，然后给予正确指导，这样才能使诗班整体合唱水平得到实质性的提高。

同时，指挥也需要对乐谱有很深的认知，像以前的音乐家莫扎特和贝多芬等，他们写了音乐，会自己领导。所以指挥需要去深思，要有扎实的基本功，了解指挥的有关知识，只有具备了这些基本要求，才能统一大家唱歌的节奏，也知道作曲人要表达什么，最后达到一种状态，就像这首诗歌是自己写的一样，这需要付出很多努力，很需要从上而来的智慧。

特别作为一个指挥，灵性上很重要，比如一首诗歌，除了看音乐本身，还要在诗歌里读出对神的认识。如果教会诗班指挥能够懂一点神学、崇拜学，那么对于教会音乐的应用就会更好，这样也才能把诗班在正确的道路上越带越好，让诗班成为一个荣神益人的好诗班。

二、诗班指挥的要求：

1、诗班指挥应该是一个重生得救的基督徒：有一些教会因为缺乏带领诗班的人，就聘请外面的非基督徒老师来担任教诗班与担任诗班的指挥，如果是请他们来指导开声与唱歌的方法那是可以的，但如果是长期或是专门请他们带领诗班那是不妥当的，因为我们所唱的诗歌是圣乐，而非基督徒是不会懂也没法用生命带出歌词的意思的，特别在对圣乐作品的处理上，非基督徒和基督徒的解读也会有许多差异。

圣乐界前辈马革顺教授常说，我们需要用悟性歌唱，也需要用灵歌唱，如何从属灵的角度对作品进行解读与再现，那也是诗班指挥的责任。所以我们一定要谨记作为诗班的带领者，一定要有重生的生命，这样在属灵道路上在带领诗班的歌唱上才能够起正面引导作用。因此建议教会最好使用基督徒担任诗班指挥。

2、要对所指挥的诗歌多加练习，也就是说要有熟练的指挥技巧，我们虽然不是专业的指挥人士，但我们要有一个好学习的心，勤能补拙，要多学习、多操练。也多请教、特别对那个主日要献唱的诗歌要多加练习，花多一点时间来看铺子，尽量能够记谱，不要一边指挥一边盯着谱子看，或在指挥过程中老是想着自己的手势是否好看，那么他是无法指挥好作品的。

诗班指挥在接到一个新作品时，他首先需要做的是熟悉乐曲，认真处理好每个乐段、乐句的难点。在指挥过程中，指挥者要关注的是诗班整体的状态与声音的协调，以及作品中的情感表达。因此，好的指挥需要有熟练的指挥技巧，而不是在指挥的过程中还想着自己的手势。

3、要有谦卑的心。当我们做好每一项圣工，只当说：我们是无用的仆人，所做的都是神的恩典。不要炫耀自己木业不要高高在上，一切的掌声都归荣耀的神。圣乐界前辈马革顺教授曾说过，我们的圣乐侍奉不是要高举自己，而是要高举基督。这对今日教会任何一位诗班指挥而言，都是一个很好的提醒。

三、指挥的姿态要求：

1.站姿：脚是站立的根基，站立时放松，挺胸、收腹，左脚在前，右脚稍后，成“稍息”姿态。两脚的距离不超过肩宽，这种站立姿势比较容易把握重心，身体重心交替置于双脚或转移于左右脚之间，重心的转移随着音乐的需要自然地进行，但不宜太多，更不能随意走动、下蹲。

2、手位：音乐开始信号

手抬起时微微弯曲，上肢离开体侧大约30度，两手与身体的距离大约在15-45厘米之间，不要过于贴近身体，两手上下活动范围通常是高不过眉，低不过腰。前臂与身体成垂直方向向前平伸，双肩坦然而松弛，大臂微张，千万不要夹紧，肩关节随时都是放松的，双手完全得到解放，可以随意往任何方向自如挥动。手指自然弯曲，掌心向下，形状似放在排球上的感觉，能够随意地做任何动作。右手掌心永远向着下方、前下方；左手掌心也可向着侧内方、侧内下方及侧内上方，除极特殊需要，掌心不应向正前方。两手上下活动范围通常是高不过眉，低不过腰，一般的规律是：弱时，手臂动作幅度小、位置低；强时，手臂动作幅度大、位置高，慢的歌曲应用手轴和肩挥动，快的歌曲就用手腕就可以了：为了适应音乐速度、力度、情感等不断变化的需要而定。指挥大型合唱队或歌曲中有特殊变化时，手的活动范围可以超过头部，也可以低于腰部。双手抬举的高度，伸出的远近，根据所指挥的作品风格及演出的规模、场合等各方面因素而调整。初学时取略低于胸肋的位置，便于松弛地学习基本动作。

一般是左手掌握感情，右手掌握拍子，要知道指挥的两只手刚好就是要表达出指挥的任务。因为指挥的主要任务有两点：一点是掌握好节奏。（右手掌握拍子）这一点很关键，有些指挥就掌握不好节奏，本来是一个速度，他指挥时越唱越快，或忽快忽慢，有些歌曲中特意用慢速来处理一下，在快慢的衔接上要自然；第二点是掌握歌曲的感情（左手掌握感情）只有掌握了歌曲的感情，也就把握了歌曲的灵魂，这样的歌曲也就唱活了，更容易感动人。

法国当今著名合唱指挥大师贝赫纳，在2002年赴我国开办合唱指挥大师班时，谈到指挥双手的意义时说：“在合唱艺术的世界里，指挥的左手是天、右手是地。”因为右手主要担负着指挥图式的击拍动作，并通过图式的线条和准确的拍点，来提示合唱音乐的节奏、节拍，速度、力度。大家知道这些都是合唱音乐的基本要素，我想，这也就是贝赫纳大师把右手比喻成大地的缘故吧。而左手则主要负责提示合唱音乐旋律线条的起伏、情感的抑扬、声音的刚柔、音量的大小、音色的明暗等。这是一片合唱艺术可以创造、想象的天空。所以说右手是指挥的灵魂，控制速度，节奏。左手是音乐的表情变化，有想的天空。总之，指挥的双手配合应是均衡的协调、统一的完美。但要切记，虽然左手很重要，但右手准确的击拍仍占主要位置，两手的配合主功能仍属右手。

3、面部表情：传递音乐。指挥诗班献唱时指挥的面部表情十分重要，一首歌的感情处理要在你的脸上特别是你的眼神里体现出来。一个诗班的乐器是他们的“嗓子”，这个特殊“乐器”质量的优劣，决定于诗班员心理状态，而诗班指挥的体态、指挥时的歌唱意识，直接影响着歌者的情绪，指挥要运用自己的手势、表情或动作来调动大家情绪，通过正确处理歌曲的快慢、强弱、情绪等方面的变化，把歌曲的主题思想生动而准确地表现出来。而诗班都要看着指挥而唱，故指挥要用你的面部表情，传递音乐；传递你的要求；所以指挥的面部表情要丰富而自然，眼睛明亮而富于表达。

注：本文为特约/自由撰稿人文章，作者系广东一名牧师。文中观点代表作者立场，供读者参考，福音时报保持中立。欢迎各位读者留言评论交流！