当前基督教会唱诗班建设的现状与思考（二）：音乐素养的现状与思考
当前基督教会唱诗班建设的现状与思考——以江苏常州地区教会为例（一）
现状：常州各教会的诗班, 基本上都是从上世纪九十年代初，教会逐步恢复聚会后，开始“白手起家”的。三十多年来，国家教育体制和制度相对更重视文理课程，所以，如同公民素质普遍欠缺专业音乐素养一样，教会诗班成员也普遍欠缺音乐基本功。
（一）学习音乐的经历
问卷调查统计分析，“有业余或专业学习音乐的经历”的成员只占3%，也就是说，一个近三十人诗班，顶多可能有一位曾经有过业余或专业学习音乐的经历，比如说青少年时期学过几年电子琴、二胡之类的，并且参加过社会考级，或者参加过区、市文化馆、少年宫音乐类课程学习等，而这不多的名额都集中在城区教会。
（二）简谱认知与视唱
“简谱认知、视唱能力（音准、节奏等）”的项目数据分析显示:诗班中有17% 的成员能熟练认知、视唱简谱，达到一般水平的52%，不会的31%。如果以30人的诗班来举例，熟练、一般、不会的成员人数分别是：5人、16人、9人。在交流访谈中得知，一般“老诗班”成员唱谱达到熟能生巧，认知和视唱有一定经验；“新诗班”成员大都是听唱、模唱阶段，平时自己也不知如何练习，所以对乐谱比较陌生，缺乏视唱能力。
（三）五线谱认知
在“五线谱认知”项目调查分析中发现，熟练的为0%，一般的为2%，近98%为不会，而2%的名额，比较集中地出现在城区教会诗班，个别城区教会诗班曾经开展过五线谱教学，并且尝试推行使用线谱诗歌本，但很快就又恢复到使用简谱，因为成员普遍不能适应（包括看线谱视力上费劲、反应慢、固定调唱谱缺少乐感、情绪和态度上不太乐意接受等），成员平均年龄大、起步晚，短期内很难熟练使用,所以没有能坚持使用五线谱诗班。
（四）歌唱基本功
在“歌唱的基本功（气息、状态、咬字发音等）”项目的调查分析中显示：自我评价好和较好的为7%，一般的35%，不好的为57%。接近六成的成员，认为自己没有歌唱的基本功，不懂、不会唱歌，是跟着感觉在唱，模仿着钢琴和他人的声音在唱。
（五）作品理解与表现能力
在“作品理解与表现能力”（词、谱分析，情感表达等） 项目的调查分析中显示：自我评价好和较好的为7%，一般的43%，不好的为50%。一半的成员认为自己不理解作品，缺乏表现能力。
另外，在访谈中得知，15所教会诗班中，只有常州市基督教堂、武进区同心堂、戚墅堰基督教堂，这三个诗班已经开始常规化排练和献唱四声部合唱曲目，其它诗班皆采用以齐唱为主的歌唱方式。
思考：诗班的整体水平，首先与其城、乡、村地理位置有密切关系，与其所在环境的整体经济水平、文化氛围相辅相成；其次，与诗班成员的平均音乐素养密切相关。
目前，随着城市化进程的不断加快，人才出现出现集聚化现象，导致南北、东西、城乡的差异十分明显，教会诗班的现状与此现象相似。城市教会的诗班成员，有更多、更方便的学习音乐技能的条件，有相对更多接受辅导的机会，所以，普遍水准高于郊区、乡村教会，个别教会诗班已具有一定水准；反之，乡村教会诗班其平均规范化、专业化的程度要远低于城市教会，很多诗班处于“原生态”状态。
无论是城市、郊区、还是乡村教会的诗班，综合来看，总体音乐水平是中等偏下的，远低于社会合唱社团的平均水平，大都处于刚入门和未入门的状态，而且这一状态持续了很长时间，近十年来稍有改善，发展缓慢，此现状还将持续很长一段时间。
对此，有几点建议：
第一，重视选召、培养诗班负责同工。这是诗班迅速提升、快速改善的捷径之一。
“有一个好首长，就能建立一支好军队”，很多诗班“原地踏步”，“停滞不前”的首要原因，是缺乏专业辅导，要想方设法地吸收或培养具有专业或比较专业能力的同工，来参与诗班的建设。
首先是“请进来”。如果本教会确实缺乏这方面的人才，为解燃眉之急，可以聘请社会上、教育界、音乐界的专家、人士、教师，作为诗班的辅导员、指挥、司琴。对方是否具有基督教信仰，不是必要前提，关键是教会要以诚相待、积极配合，尊重他人并赢得他人的尊重，重视他人并获得他人的重视，调动和整合有利的资源来推动教会事工的发展。其次是“走出去”。教会中总不缺乏乐意服侍的同工，要尽量挑选身心健康的青年同工，支持和鼓励他们，全职或兼职学习音乐技能，方法和渠道是非常多的。无论是“请进来”还是“走出去”，教会总要预备为此付出成本，这是应该的，也是必须的。现今，很多教会动辄筹集、投入千万建造教堂，却罕见有投入百万、十万建树人才的，这是畸形的发展观，也势必产生尴尬的局面，值得反思。
第二，有的放矢。诗班侍奉，在音乐技能上目前最缺乏什么，就补什么，什么最实用，就学什么。基本内容包括：基础乐理、视唱，歌唱的气息、发声、吐字，普通话，作品理解与表现。诗班的学习、练习、负责同工的培养，都应围绕这些方面进行。
在此强调一个观点，五线谱认知与使用并不是必须的技能，对于目前绝大部分教会诗班而言，能够熟练认知和使用简谱，是可以满足诗班侍奉的基本需要的，没有必要花大量的时间，去要求诗班全体成员学习并使用五线谱，根据观察和了解，除了极少数层次比较高的发达城市教会诗班以外，熟练使用五线谱的成功率很低，且困难重重，更不要误以为：五线谱高级，简谱低级，学会了五线谱，诗班就与国际接轨了，水平就提升了。要立足实际，实事求是，如果本教会诗班确实整体音乐素养很好、水平较高，需要演唱更多、更广、更富有艺术性、技巧性的古典作品，最好要熟练使用五线谱，那就投入学习，循序渐进，这是值得鼓励的，否则不要勉为其难，以免事倍功半。建议有这方面能力的同工可以把五线谱作品，翻译成简谱，方便诗班学习使用，提高实效。
诗班是代表会众以更加高超的音乐表现水准，来表达诗歌的信息，代表教会献祭，领导会众唱诗的，所以，诗班在作品演唱和处理上要精益求精、细致入微。现今教会，更加需要卓越的圣乐侍奉[1]，正如《诗篇》所要求：“应当向他唱新歌，弹得巧妙，声音洪亮”（诗33:3）。在献唱中，除了注意状态位置、气息控制、咬字发音、声部和谐、节奏准确、力度对比、速度恰当等，还要有更加细致深入地演唱处理，包括：
作品风格表现、内在情感表达，要全身心地投入献唱。
第三，长期学习，坚持锻炼。音乐区别于文理学科，既包含知识，更重视技能。歌唱的基本功，如同“逆水行舟，不进则退”，“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，
只有在正确的方法为前提下，坚持长期练习，科学练习，主动练习，才能不断提高。诗班整体的演唱能力，不可能一蹴而就，可以短期强化训练，快速见效，但更需要后期长期巩固，“消化吸收”。
第四，创新学习模式，互助合作共赢。音乐技能的学习，覆盖面相对较广，方法路径较多，相通性很强。因此学习的模式是很多的，要发挥个体优势，把有相关经验和能力的人用起来，小组化学习、课堂式教学、分享式交流、竞赛类活动、考察型观摩，都是可以尝试的。比如说，有的诗班成员学过某样乐器，可以请他演奏乐器来展现诗歌的旋律，这样，最起码的节奏、音准、段落、力度表现等，大家都可以感受真切，有利于更快更好的熟悉作品。现今多媒体和网络的使用已十分普遍，诗班成员可以观看视频教程，学习基础乐理、基础视唱、基础发声、基础指挥、钢琴入门，都有很丰富的资源可以使用，而且操作简单。
教会之间要加强交流，资源共享，取长补短。相互了解对方，让有恩赐、有能力的圣乐同工积极影响更多的教会诗班，通过一传二，二带四的模式，建造更多有侍奉能力的同工，带动更多的诗班进入良性循环状态。
另外，区域性教会诗班联合赞美会或评比活动，是能十分有效地促进诗班成长、提供学习平台、激发侍奉热情的形式。如果能形成周期常态，比如说两年一届，则更佳。
[1]翁翠琴：《圣乐与教会牧养》，南京：金陵协和神学院，2012年2月，第258页。
