白野夫:发光作盐的艺术人生
白野夫,基督徒艺术家。曾于新加坡、巴黎、慕尼黑、韩国、马来西亚、广东、烟台等地举办画展,在中央电视台“美术星空”、《文化月刊》、《新华文摘》、《美术》、《美术观察》等多种媒体上发表作品。此外,还曾在著名导演王小帅的电影《极度寒冷》、《越南姑娘》中饰演角色,并参加了影片《梦幻田园》的拍摄。信主后,他决心用艺术恩赐来荣耀上帝,并积极参与推动中国圣艺术的发展,组建主内艺术家协会,并多次主持筹备复活节等主内艺术展。近日,福音时报采访了白野夫先生。
漫漫求索中归主
白野夫从小就很喜欢思考人生,在他心里有无数的疑问,却久久始终无法释怀。在冥冥之中,他相信一定有一种力量主宰着天地万物,但并不知道是谁。他成长在渗透着佛教文化的神州大地上,便很自然地首先选择了佛教,还跑遍了名山大川,佛教圣地,求问那些高僧、大师们,想弄明白这天地人间之真理。期间也曾有人给他传过福音,但在茫然骄傲无知的情况下,他拒绝了。
多年下来,他从事艺术创作,无论画什么,都想来表达生命。可生命一直是个悬而不明的问题,这让白野夫依然在郁闷、狂傲与孤独中生活着。打着灯笼寻找真理和生命的他,却依然不知道真理究竟在何处?生命的终极意义到底是什么?
2001年,白野夫去广州发展,连续三个展览却一张画也没卖出去。这时,白野夫的太太从北京打来电话说,“我信耶稣了,你也信吧!”原来,有人给白太太传福音。她也是出于对真理的渴望与好奇,在朋友的再三邀请下去了教堂。然而,神真理的话语一下子抓住了她的心,喜出望外的她便喜乐地接受了耶稣,迫切地打电话劝丈夫和她一起信仰。白野夫却苦恼地说,“神在哪里呢?我看不到,也摸不到,怎么信呢?”当时刚刚信主的白太太对于信仰所知不多,只能告诉他,“你没事就仰头往天上看,就和神说:上帝啊,如果你是造我的神,你是天地万有的主宰,你就让我经历你,你若真让我经历了你,我就相信你!”
那段时间,白野夫就天天抬头看天,心里呼求上帝。就这样,半个月匆匆过去了。
一天晚上,朋友请客,饭桌上力劝他喝酒。白野夫不想喝,和朋友推来推去。旁边的服务员给他们出了一个主意:掷骰子,谁输了谁就喝,谁赢了谁就不用喝。这时的白野夫想起太太曾经和他提起过,“如果你在外面遇到危险,或遇到什么问题,你就奉耶稣基督之名祈求。因为天下人间只赐下了“耶稣基督之名”是最大的名!”他实在不想喝酒,决定奉耶稣的名试一试,看结果会怎样。
他边摇骰子边在心里默默地奉耶稣基督的名呼求,结果奇迹出现了!一连五六次下来都是这样,每次他都能摇到最大的点,“幸运”地躲过了喝酒。他从来没有玩过这种游戏,心里深信这不可能是巧合,因为巧合的机率决对不会如此之高。这时他突然想到了半个多月来的“仰望”,没想到神竟以这样的特殊方式回应了他!他激动地放下了骰子说,“我信了!”。后来,白野夫在查经的时候才看到在圣经《马太福音》中有这样的应许,“祈求就得着,寻找就寻见,叩门的就给你们开门”。他感恩的说,“当我叩门的时候,没想到上帝以这种特殊的方式为我开了门。”
信主之后的第三天,经纪人把他引荐给一个银行的行长认识,并夸张地介绍白野夫是美协会员等等。当经纪人离开后,银行行长问白野夫,“你真的是美协会员吗?”信主后的白野夫觉得不应该撒谎,便如实地说,“其实我不是美协会员,如果你喜欢就买,不喜欢也无所谓。”那位银行行长听后感动地说,“冲你这句实话,我买了!”就这样,白野夫陆陆续续地卖出了20多幅画。还有客户和他签约,邀请他在广东东莞创作三个月。
如鹿切慕溪水
从广州回到北京后,白野夫开始参加查经班。神就是光,照得白野夫心里亮堂堂。圣灵亲自印证神的话语,每一句都打动他的心,他像初生的婴儿渴慕灵奶一样渴慕上帝,三年的查经从未间断过。信主前,人生中的种种终极追问终于有了答案,百思不得其解的苦闷也随之烟消云散。
随着人生观、世界观、价值观的更新,白野夫的生命和创作也发生了质的飞跃。“以前,我和太太因为一点鸡毛蒜皮的小事就大吵大闹,几天不说话,甚至摔东西就走。有了信仰之后,上帝在我的生命中动工,让我慢慢地生出了忍耐、宽容等圣灵的果子,家庭也变得非常和睦。不但如此,我和周围人的人际关系也发生了改变。以前我觉得自私是人的权利,人都是以自我为中心,自私为半径画圆,冷漠地对待周围的人。但是这生命的信仰让我明白了什么是爱,让我去学习和实践主在十字架上舍己牺牲的爱。我想,如果这世界上人都能够有这样的信仰和生活,这世界必定会成为和谐、美好的人间天堂!”白野夫如是说。
信主后第三年,有姊妹问白野夫,“你信主这么长时间,在艺术创作上有什么改变?”这个问题让白野夫深深陷入了思考。他深信艺术的天赋是上帝的恩赐,也渴望用艺术回应上帝的爱,荣耀他的名。艺术恩赐是上帝给人类的礼物,使人可以藉着不同的艺术形式来到他面前,荣耀惦的名。真正的艺术是需要彰显神创造的大爱和圣洁,揭示人被罪恶捆绑的可怕原由及恶果;显明救恩,触动人的灵魂,使人与神和好,人与人和谐。而这正是他一直追求的艺术理念。
渴望用电影传扬福音
多年前,一个偶然的机会,白野夫与到他老家采风的导演王小帅成了好朋友。后来,王小帅邀请他拍电影,深爱电影艺术的他爽快地便答应了下来。
1994年,白野夫在故事影片《极度寒冷》中饰演艺术家,这部电影在荷兰鹿特丹影展上获奖。1995年,他参加了影片《越南姑娘》的拍摄,饰演黑社会,该影片在柏林国际影展上获奖。1999年,他还在影片《梦幻田园》中担任美术师。
白野夫说,“我从小就喜欢电影,电影不但表达了艺术家的生命感悟,而且让观众也得到灵魂的慰藉。而且,电影是一种综合艺术,集音乐、美术、文学、表演于一身,用光和影的多种艺术融合,能够展现得出神入化。它不像美术仅仅停留在布和宣纸上表达思想、感情和心境。电影经过大众媒体的传播,进入了千家万户,影响无数人。我一直有个梦想就是想拍电影。我也曾经祷告上帝,我愿意用10年的时间等候上帝的旨意和带领。”他感恩上帝曾赐下机会使他能够参与电影的拍摄,让他在电影拍摄中有了思考,懂得了导(演)录(音)摄(影)美(术)音(乐)五部分是如何协作配合的。
信主后,白野夫更加渴望拍摄信仰和生命的故事,更大范围地去见证上帝的大爱,并促使更多人去思考人生,转而走向上帝。目前,他正利用业余时间着手改写福音剧本《罪人》,剧本以一名杀人犯的内心挣扎和反省为主线,通过深思罪恶与救赎,向人们展现唯有耶稣的宝血才能彻底把人从罪的捆锁中释放出来。
剖析艺术界的症结
在如今虚浮躁动的时代,表面光鲜亮丽的艺术界却存在着种种问题,成为发展的死胡同。白野夫从真理的角度出发,剖析了现代艺术的症结所在。
他认为,“艺术家或多或少会觉得自己才华横溢、极具天赋,可以为艺术而献身,甚至把艺术当作偶像去崇拜。可以说,大部分艺术家都比较容易骄傲,认为自己还不错。但想想看,艺术天赋是自己的吗?这不是艺术家努力就能得到的,也不可能是从父母而来,天下父母都望子成龙,可父母却连孩子的性别、身高、体重都决定不了。他们只能希望,却没有力量左右这一切。所谓天赋,是上天(上帝)赋予的。”
“艺术家创作需要灵感。当灵感来了,创作力瞬间就爆发出来。但人始终无法掌控灵感,不知道灵感会什么时候来,当它突然来时,就会一发不可收拾。而且你看‘灵感’这个词很有意思,灵感,灵感,没有‘灵’,怎么会有‘感’呢?实际上,《圣经》早就给了我们答案,在伊甸园里,上帝用尘土造人,然后将生气吹在他鼻孔里,他就成了有灵的活人,名叫亚当。可见,灵是从上帝而来。如果艺术家不认识上帝,就不会得着从上帝而来灵。这个世界没有中间地带,所以不是从上帝而来的灵,就是从撒旦而来的灵。撒旦把情欲、暴力的灵撒在人心里,自然创作出来的艺术就会充满了污秽。”
“中国的当代艺术,包括美术、音乐、电影等等很多内容都与暴力、邪情、污秽、色情、贪婪、邪恶有关,从属灵的角度看,这是属于撒旦的文化。真正属上帝的作品是充满仁爱、喜乐、和平、忍耐、恩慈、良善、信实、温柔、节制等等,都是美好的东西,是令人赏心悦目,精神也得到升华的。”
正是源于洞察到艺术界的种种症结,白野夫意识到只有把信仰和艺术完美地结合起来,才会诞生出高质量的艺术品。因此,他开始专心于圣艺术的创作。他说,“我们希望通过圣艺术让艺术家们看到,原来可以创作出如此干净的画来,更希望人们能够通过圣艺术来认识真理,接受福音,进而从黑暗势力的捆绑中得以释放。艺术家既然领受了从上而来的恩赐,就有责任在艺术界发光作盐,荣耀上帝的名。”
举办圣艺术展
自2006年,一批基督徒艺术家开始着手组织复活节艺术展,希望借此机会重塑当代人对“崇高感”和“精神价值观”的认知,促使人们从有限的“人文关怀”,转化提升为对“终极关怀”的关注,倡导真、善、美的“圣艺术”理念,弘扬爱与和平,建造和谐、洁净的艺术环境。
据白野夫的同工英德介绍,首届复活节艺术展由朱久洋主持,新加坡的吴一土也做了很多工作。此次复活节只有14位基督徒艺术家参加,作品也繁杂不清,还有一些非基督徒的作品。
2007年,英德先生开始负责艺术展的策划,艺术展变得小有规模。30多位北京的基督徒艺术参加,其中50多幅作品入选。“那一年很复兴,我们也很受激励!”英德记忆犹新。
2008年,复活节艺术展开始国际化,有一位英国艺术家参展。全国各地的艺术家,还有清华美院、中央美院的教授也参与进来。50多位艺术家,上交的作品有200多幅,经筛选78幅入选。作品影响力扩大开来,美国的金苹果艺术家协会开始关注复活节艺术展,亚洲基督徒艺术家协会也与这群基督徒艺术家取得了联系。
2009年,原来的展览场地已显得太小,作品的数量和大小都受到限制。这群基督徒艺术家受圣灵感动,成立了基督徒艺术家协会,并于金螳螂艺术中心举办展览。来自中国、德国、美国、泰国、韩国等多个国家的艺术家参展,共展出油画、水墨画、装置、雕塑、影像、图片、书法艺术作品140多件。展览会由清华美院岛子教授主持,他还邀请了多位艺术评论家参与了艺术研讨会。
圣艺术亟需各界关爱
中国的圣艺术如同一颗破土而出的小苗,让人们看到希望的同时,亟需社会各界的关爱与扶持。在圣艺术的成长路上,还存在着很多的艰难。
1、基督徒艺术家的生命成熟
圣艺术作品是基督徒艺术家属灵生命的直接流露。“画如其人”的原则要求基督徒艺术家必须在真理里扎根,建造出属灵的生命,才能创作出美好的作品。
“你的画能打动人,是因为你的人(生命)能打动人。说实话,这个世界艺术家太多,信主的艺术家也很多,但真正画出来可以成为圣艺术的作品并不多。能创作出优秀的圣艺术作品,关键在于艺术家信仰本身的成熟度。只有信仰成长,把生命和真理恰当地表现出来的作品才具有震撼力。当然,圣艺术更不是一、两个人就能够做好的,需要更多基督徒艺术家的参与和献身。”白野夫深有感触地说。
2、经济的支持
发展圣艺术需要经济的支持与供给。因为缺乏经济支持,很多艺术家不得不放弃了圣艺术创作,去画一些迎合世界的作品,令人叹惋。
正今年的北京国际复活节艺术展上,艺术家夏可君表示,随着经济的发展,中国的教堂也越来越多,教堂应该珍藏一些圣艺术的作品。这样一来,教堂会更加美好,而基督徒艺术家在经济也会有所改善。
白野夫说,“当然经济支持可以采用有偿或无偿的多种方式。企业家可以支持举办画展、创办刊物、举办研讨会、收藏圣艺术作品等等。随着时间的流逝,收藏的圣艺术品,也会越来越显得珍贵。因为这些由信仰而生化出来的文化现象之作品,是中国历史中不可替代的。当然,也可以因着上帝的缘故无偿奉献,把财宝积攒在天上。”
3、社会的接纳
白野夫还呼吁社会的接纳和肯定。“改革开放以来,中国的政治环境越来越宽松。我们很希望得到更多人士的支持和接纳,包括社会的各种力量及官方的承认。如果圣艺术有更多可以展览的空间,将会散发出当有的影响力。这本身对促进社会和谐、稳定、进步以及个人的发展都会是极大的祝福。”
虽然前方困难重重,他们依然深信,随着基督徒艺术家的不断成熟、社会的发展,将会有更多人士参与到圣艺术的实践当中。在未来的中国,圣艺术将迎来伟大的复兴!